তারেক মাসুদের চলচ্চিত্রভুবনবাংলাদেশের বিকল্প ধারার সিনেমার এক অনন্য নির্মাতা
বাংলা চলচ্চিত্রে ‘বিকল্প ধারা’ কিংবা ‘স্বাধীন চলচ্চিত্র’ শব্দবন্ধ দুটি উচ্চারিত হলেই যে নামটি শ্রদ্ধার সঙ্গে সবার আগে উচ্চারিত হয় তিনি তারেক মাসুদ। চলচ্চিত্র তার কাছে কখনোই নিছক বিনোদনের মাধ্যম ছিল না বরং এটি ছিল সমাজকে নতুনভাবে ভাবতে শেখানোর, ইতিহাসের অজানা অধ্যায়কে মানুষের সামনে তুলে ধরার এবং নিজের শেকড় ও সংস্কৃতিকে নতুন দৃষ্টিতে আবিষ্কারের এক শক্তিশালী শিল্পভাষা। তিনি বিশ্বাস করতেন, একটি ভালো চলচ্চিত্র মানুষের চিন্তাকে বদলে দিতে পারে, প্রশ্ন করতে শেখাতে পারে এবং ভবিষ্যতের জন্য নতুন পথের সন্ধান দিতে পারে।
গ্রামের মাটি, সাধারণ মানুষের জীবনসংগ্রাম, মুক্তিযুদ্ধের চেতনা, ধর্ম, সংস্কৃতি ও মানবিক মূল্যবোধ এসবই ছিল তার চলচ্চিত্রের প্রধান উপজীব্য। দেশজ গল্পকে তিনি এমন আন্তরিকতা, সংবেদনশীলতা ও শিল্পগুণে তুলে ধরেছেন যে, তা দেশের গণ্ডি পেরিয়ে আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র অঙ্গনেও সমানভাবে প্রশংসিত হয়েছে। তার নির্মিত প্রতিটি চলচ্চিত্র যেন বাংলাদেশের সমাজ, ইতিহাস ও মানুষের জীবনকে নতুনভাবে দেখার একটি জানালা। দর্শককে তিনি শুধু গল্প শোনাননি, বরং তাদের ভাবতে শিখিয়েছেন, নিজেদের অতীত ও পরিচয়কে নতুন করে উপলব্ধি করতে সাহায্য করেছেন।
বাংলাদেশের স্বাধীন চলচ্চিত্র আন্দোলনের অন্যতম পথিকৃৎ হিসেবে তারেক মাসুদের অবদান অনন্য। সীমিত অর্থায়ন, নানা প্রতিবন্ধকতা এবং প্রাতিষ্ঠানিক সীমাবদ্ধতার মধ্যেও তিনি প্রমাণ করেছিলেন যে আন্তরিকতা, সৃজনশীলতা এবং দৃঢ় বিশ্বাস থাকলে বিশ্বমানের চলচ্চিত্র নির্মাণ সম্ভব। তার জীবন ও কর্ম আজও নতুন প্রজন্মের নির্মাতাদের জন্য সাহস, অনুপ্রেরণা এবং শিল্পসাধনার এক উজ্জ্বল দৃষ্টান্ত। দুঃখজনকভাবে ২০১১ সালে এক সড়ক দুর্ঘটনায় তার অকালপ্রয়াণ ঘটে। কিন্তু একজন শিল্পীর মৃত্যু হলেও তার সৃষ্টি কখনো হারিয়ে যায় না।
তারেক মাসুদের চলচ্চিত্র, চিন্তা ও শিল্পদর্শন আজও সমানভাবে প্রাসঙ্গিক এবং বাংলাদেশের চলচ্চিত্র ইতিহাসে তিনি চিরকাল এক আলোকবর্তিকা হয়ে থাকবেন। আজকের এই লেখায় আমরা ফিরে তাকাব এই অসামান্য নির্মাতার জীবন, সংগ্রাম, চলচ্চিত্রভাবনা এবং তার নির্মিত কালজয়ী চলচ্চিত্রগুলোর দিকে। পাশাপাশি জানার চেষ্টা করব কীভাবে তারেক মাসুদ বাংলা চলচ্চিত্রকে বিশ্বদরবারে একটি স্বতন্ত্র পরিচয় এনে দিয়েছেন এবং কেন তার সৃষ্টি আজও দর্শক, গবেষক ও চলচ্চিত্রপ্রেমীদের কাছে সমানভাবে অনুপ্রেরণার উৎস।
মাদ্রাসা থেকে ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়: জীবনের শুরুর ক্যানভাস
১৯৫৬ সালের ৬ ডিসেম্বর ফরিদপুর জেলার ভাঙ্গা উপজেলার নূরপুর গ্রামে জন্মগ্রহণ করেন তারেক মাসুদ। শৈশব থেকেই তার জীবনযাত্রা ছিল অন্যদের তুলনায় কিছুটা ব্যতিক্রমী। ধর্মীয় মূল্যবোধে বিশ্বাসী পরিবারের সন্তান হওয়ায় বাবার ইচ্ছাতেই তার শিক্ষাজীবনের সূচনা হয় একটি মাদ্রাসায়। সেই পরিবেশেই তিনি বেড়ে ওঠেন এবং কৈশোরের গুরুত্বপূর্ণ একটি সময় অতিবাহিত করেন।
কিন্তু ১৯৭১ সালের মহান মুক্তিযুদ্ধ তার জীবনেও এক গুরুত্বপূর্ণ মোড় নিয়ে আসে। যুদ্ধের উত্তাল বাস্তবতা তার মাদ্রাসা শিক্ষার সমাপ্তি ঘটায় এবং নতুনভাবে জীবন ও সমাজকে দেখার সুযোগ করে দেয়। স্বাধীনতার পর তিনি সাধারণ শিক্ষাব্যবস্থায় ফিরে আসেন। ফরিদপুরে প্রাথমিক উচ্চশিক্ষা শেষ করে পরে ঢাকায় পড়াশোনা চালিয়ে যান।
উচ্চশিক্ষার জন্য তিনি ভর্তি হন ঢাকা বিশ্ববিদ্যালয়ের ইতিহাস বিভাগে এবং সেখান থেকে স্নাতক ডিগ্রি অর্জন করেন। বিশ্ববিদ্যালয় জীবনই তার চিন্তা-চেতনা ও সৃজনশীলতার নতুন দিগন্ত উন্মোচন করে। এ সময় তিনি লেখক শিবির, প্রগতিশীল ছাত্র-আন্দোলন, বামপন্থী রাজনৈতিক ভাবধারা এবং চলচ্চিত্র আন্দোলনের সঙ্গে সক্রিয়ভাবে যুক্ত হন। ইতিহাস, সমাজ ও সংস্কৃতি নিয়ে গভীরভাবে ভাবতে শেখার এই সময়টিই পরবর্তীকালে তার চলচ্চিত্র নির্মাণের ভিত্তি গড়ে দেয়।
সম্ভবত ইতিহাসের ছাত্র হওয়ার কারণেই তার নির্মিত চলচ্চিত্রগুলোতে ইতিহাস কখনো নিছক অতীতের ঘটনা হয়ে থাকেনি; বরং তা হয়ে উঠেছে জীবন্ত এক চরিত্র। বাংলাদেশের মুক্তিযুদ্ধ, গ্রামীণ জীবন, ধর্মীয় সংস্কৃতি, মানুষের সংগ্রাম ও জাতির আত্মপরিচয় এসব বিষয় তিনি চলচ্চিত্রে এমন সংবেদনশীলতা ও বাস্তবতার সঙ্গে তুলে ধরেছেন, যা তাকে দেশের অন্যতম শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্র নির্মাতার মর্যাদা এনে দিয়েছে।
তারেক মাসুদের নির্মিত চলচ্চিত্রের পূর্ণাঙ্গ তালিকা
বাংলাদেশ ফিল্ম আর্কাইভ থেকে ফিল্ম অ্যাপ্রিসিয়েশন কোর্স সম্পন্ন করার পর তারেক মাসুদ চলচ্চিত্র নির্মাণে পূর্ণাঙ্গভাবে আত্মনিয়োগ করেন। তার প্রথম বড় কাজ ছিল প্রখ্যাত চিত্রশিল্পী এস এম সুলতানের জীবন ও শিল্পভাবনা নিয়ে নির্মিত প্রামাণ্যচিত্র ‘আদম সুরত’। এই চলচ্চিত্রটি নির্মাণে তার প্রায় সাত বছর সময় লেগেছিল।
১৯৮৯ সালে মুক্তির পর এটি শুধু একটি প্রামাণ্যচিত্র হিসেবেই নয়, বরং বাংলাদেশের ডকুমেন্টারি চলচ্চিত্রের ইতিহাসে একটি মাইলফলক হিসেবে স্বীকৃতি লাভ করে। এরপর একের পর এক প্রামাণ্যচিত্র, ডকুমেন্টারি, স্বল্পদৈর্ঘ্য এবং পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র নির্মাণের মাধ্যমে তিনি বাংলা চলচ্চিত্রকে আন্তর্জাতিক অঙ্গনে নতুন উচ্চতায় নিয়ে যান। নিচে তার উল্লেখযোগ্য চলচ্চিত্রগুলোর তালিকা দেওয়া হলো।
- প্রামাণ্যচিত্র-সোনার বেড়ি-১৯৮৭
- প্রামাণ্যচিত্র-আদম সুরত-১৯৮৯
- প্রামাণ্যচিত্র-ইউনিসন-১৯৯২
- প্রামাণ্যচিত্র-সে-১৯৯৩
- পূর্ণদৈর্ঘ্য প্রামাণ্যচিত্র-মুক্তির গান-১৯৯৫
- প্রামাণ্যচিত্র-শিশু কথা-১৯৯৫
- ডকুমেন্টারি-নিরাপত্তার নামে-১৯৯৮
- পূর্ণদৈর্ঘ্য প্রামাণ্যচিত্র-মুক্তির কথা-১৯৯৯
- ডকুমেন্টারি-নারীর কথা-২০০০
- পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র- মাটির ময়না-২০০২
- ডকুমেন্টারি-আ কাইন্ড অব চাইল্ডহুড-২০০২
- পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র- অন্তর্যাত্রা-২০০৬
- প্রামাণ্যচিত্র-কানসার্টের পথে-২০০৮
- স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র-নরসুন্দর'-২০০৯
- পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র- রানওয়ে-২০১০
তারেক মাসুদের প্রতিটি চলচ্চিত্রই কেবল একটি গল্প নয়; বরং বাংলাদেশের ইতিহাস, মুক্তিযুদ্ধ, সংস্কৃতি, পরিচয় সংকট, ধর্ম, মানবিকতা এবং সাধারণ মানুষের জীবনসংগ্রামের একেকটি শিল্পিত দলিল। এ কারণেই তার নির্মাণগুলো সময়ের গণ্ডি পেরিয়ে আজও সমানভাবে প্রাসঙ্গিক এবং চলচ্চিত্রপ্রেমীদের কাছে অনুপ্রেরণার উৎস হয়ে আছে।
তারেক মাসুদের চলচ্চিত্র ভাষা ও নির্মাণশৈলী
তারেক মাসুদের চলচ্চিত্রকে আলাদা করে চেনার অন্যতম কারণ ছিল তার স্বতন্ত্র নির্মাণভাষা। তিনি কখনোই প্রচলিত বাণিজ্যিক সিনেমার চেনা ফর্মুলার ওপর নির্ভর করেননি; বরং বাস্তব জীবনের গল্প, মানুষের অনুভূতি এবং সমাজের গভীর সংকটকে শিল্পসম্মত ও সংবেদনশীল ভাষায় পর্দায় তুলে ধরেছেন। তার কাছে চলচ্চিত্র ছিল সত্যকে অন্বেষণের একটি মাধ্যম, যেখানে বিনোদনের পাশাপাশি দর্শককে ভাবতে এবং প্রশ্ন করতে উদ্বুদ্ধ করা হতো।
তার নির্মাণে বাংলাদেশের লোকসংস্কৃতি, গ্রামীণ জনপদের জীবন, মুক্তিযুদ্ধের ইতিহাস, ধর্মীয় মূল্যবোধ, সামাজিক বৈষম্য এবং মানুষের অন্তর্দ্বন্দ্ব বারবার ফিরে এসেছে। তিনি ছোট ছোট বাস্তব ঘটনা, প্রকৃতির নিসর্গ, লোকগান এবং সাধারণ মানুষের জীবনযাপনকে এমনভাবে চলচ্চিত্রে যুক্ত করতেন যে সেগুলো গল্পের অবিচ্ছেদ্য অংশ হয়ে উঠত। এ কারণেই তার চলচ্চিত্রগুলো একদিকে যেমন শিল্পগুণে সমৃদ্ধ, অন্যদিকে তেমনি ইতিহাস ও সমাজের গুরুত্বপূর্ণ দলিল হিসেবেও বিবেচিত হয়। তারেক মাসুদের চলচ্চিত্র নির্মাণশৈলীর কয়েকটি উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্য হলো-
- মুক্তিযুদ্ধ ও জাতীয় ইতিহাসের নতুন দৃষ্টিকোণ থেকে উপস্থাপন, যেখানে ইতিহাস কেবল ঘটনাপ্রবাহ নয়, মানুষের অভিজ্ঞতা ও স্মৃতির অংশ হয়ে ওঠে।
- ধর্ম, বিশ্বাস ও মানবতার সম্পর্কের গভীর অনুসন্ধান, যা দর্শককে নতুনভাবে ভাবতে উদ্বুদ্ধ করে।
- প্রান্তিক ও সাধারণ মানুষের জীবনসংগ্রামকে কেন্দ্র করে গল্প নির্মাণ, যেখানে অবহেলিত মানুষের কণ্ঠস্বর গুরুত্ব পায়।
- লোকসংগীত, লোকজ সংস্কৃতি ও গ্রামীণ ঐতিহ্যের সৃজনশীল ব্যবহার, যা তার চলচ্চিত্রকে একটি স্বতন্ত্র দেশীয় পরিচয় দিয়েছে।
- প্রামাণ্যচিত্র ও কাহিনিচিত্রের ভাষার সৃজনশীল মিশ্রণ, ফলে তার চলচ্চিত্রে বাস্তবতা ও শিল্পরূপ এক অনন্য ভারসাম্যে মিলিত হয়েছে।
এই বৈশিষ্ট্যগুলোর কারণেই তারেক মাসুদের চলচ্চিত্র শুধু দেখার বিষয় নয়, বরং অনুভব করার এবং গভীরভাবে উপলব্ধি করার এক অনন্য অভিজ্ঞতা। তার নির্মাণভাষা আজও বাংলাদেশের স্বাধীন ও বিকল্প ধারার চলচ্চিত্র নির্মাতাদের জন্য অনুপ্রেরণার উৎস হয়ে রয়েছে।
আদম সুরত’: তারেক মাসুদের ক্যামেরায় শিল্পী এস এম সুলতানের জীবনগাথা
বাঙালি সংস্কৃতির অন্যতম পুরোধা ব্যক্তিত্ব ও আধুনিক চিত্রশিল্পী এস এম সুলতানকে নিয়ে নির্মিত কালজয়ী প্রামাণ্যচিত্র ‘আদম সুরত’ (১৯৮৯)। এটি প্রখ্যাত চলচ্চিত্রকার তারেক মাসুদের পরিচালিত প্রথম প্রামাণ্যচিত্র। ১৬ মিলিমিটার প্রযুক্তিতে নির্মিত এই তথ্যচিত্রে সুলতানের দৈনন্দিন কর্ম ও শিল্পজীবনের পাশাপাশি বাংলার গ্রামীণ সংস্কৃতি ও কৃষকদের চিত্র চমৎকারভাবে ফুটে উঠেছে।
১৯৮২ সালে লেখক আহমদ ছফার একটি লেখা পড়ে তারেক মাসুদ এই প্রামাণ্যচিত্রটি নির্মাণে অনুপ্রাণিত হন। বিদেশে চলচ্চিত্র নিয়ে পড়ার পরিকল্পনা বাদ দিয়ে, জমানো সব টাকা দিয়ে তিনি এই প্রজেক্টের কাজ শুরু করেন। ১৯৮২ থেকে ১৯৮৯ দীর্ঘ ৭ বছর ধরে অক্লান্ত পরিশ্রমের পর এটি আলোর মুখ দেখে।
- ক্যামেরার পেছনে অনীহা: শুরুতে শিল্পী এস এম সুলতান ক্যামেরার সামনে আসতে চাননি। তিনি বলেছিলেন, "আমাকে উপলক্ষ করে আপনারা বাংলার কৃষকের ওপর ছবি বানান।"
- টিম ‘আদম সুরত’: প্রামাণ্যচিত্রটির চিত্রগ্রহণ করেছেন মিশুক মুনীর, নির্বাহী প্রযোজনা করেছেন ক্যাথরিন মাসুদ এবং সম্পাদনায় ছিলেন নজরুল ইসলাম। বাংলা ও ইংরেজি ধারাবর্ণনা করেছেন যথাক্রমে জয়ন্ত চট্টোপাধ্যায় ও আলমগীর কবির।
- প্রেম ও পরিণয়: এই প্রামাণ্যচিত্রটি নির্মাণের সময়ই তারেক মাসুদের সাথে ক্যাথরিন শেপিয়ারের (পরবর্তীতে ক্যাথরিন মাসুদ) পরিচয় হয়, যা ১৯৮৯ সালে বিয়েতে রূপ নেয়।
এতে লুডভিগ ফান বেটোফেনের ‘নাইনথ সিম্ফনি’, কাজী নজরুল ইসলামের ‘সৃজন ছন্দে নাচে আনন্দে’ (কণ্ঠ: তানভীর আলম সজীব), শাহ আলম দেওয়ান ও নাসিমা বয়াতির গানসহ বেশ কিছু বৈচিত্র্যময় ও কালজয়ী গান ব্যবহার করা হয়েছে।
প্রযুক্তিগত কারণে তৎকালীন সময়ে বাংলাদেশের প্রেক্ষাগৃহে এটি দেখানো সম্ভব হয়নি। ১৯৮৯ সালে যুক্তরাষ্ট্রে এর প্রথম প্রদর্শনী হয় এবং পরবর্তীতে ১৯৯১ সালে ঢাকার গ্যোটে ইনস্টিটিউটে এর উদ্বোধনী প্রদর্শনী করা হয়। ২০০৯ সালে এই ১৬ মি.মি. প্রামাণ্যচিত্রটিকে ডিজিটাল প্রযুক্তিতে রূপান্তর করা হয়
২০১৪ সালে ‘তারেক মাসুদ উৎসব’-এ এই প্রামাণ্যচিত্রের একটি সমৃদ্ধ ডিভিডি সংস্করণ প্রকাশ করা হয়, যাতে সুলতানের সাক্ষাৎকার, চিত্রসমগ্র এবং শুটিংয়ের দুর্লভ আলোকচিত্র যুক্ত রয়েছে।
মুক্তির গান’: যুদ্ধদিনের সুর ও তারেক-ক্যাথরিন মাসুদের কালজয়ী সৃষ্টি
১৯৯৫ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত ‘মুক্তির গান’ বাংলাদেশের মহান মুক্তিযুদ্ধভিত্তিক একটি অনন্য এবং ঐতিহাসিক প্রামাণ্যচিত্র। চলচ্চিত্রকার তারেক মাসুদ ও ক্যাথরিন মাসুদ পরিচালিত এই প্রামাণ্যচিত্রটি জাতীয় ও আন্তর্জাতিক পরিমণ্ডলে বিপুল প্রশংসিত ও পুরস্কৃত হয়।
হারিয়ে যাওয়া ২০ ঘণ্টার ফুটেজ (নির্মাণ-নেপথ্য)
লিয়ার লেভিনের সংগ্রহ: ১৯৭১ সালে মার্কিন চলচ্চিত্র নির্মাতা লিয়ার লেভিন বাংলাদেশের ‘বাংলাদেশ মুক্তি সংগ্রামী শিল্পী সংস্থা’ নামক একটি সাংস্কৃতিক দলের সাথে যুক্ত হন। এই দলটি বিভিন্ন শরণার্থী শিবির ও মুক্তাঞ্চলে ঘুরে ঘুরে গান গেয়ে মুক্তিযোদ্ধা ও সাধারণ মানুষকে উজ্জীবিত করত। লেভিন তাদের সাথে থেকে প্রায় ২০ ঘণ্টার চমৎকার ফুটেজ ধারণ করেন। কিন্তু যুদ্ধের পর আর্থিক সংকটের কারণে তিনি তা দিয়ে কোনো তথ্যচিত্র বানাতে পারেননি।
তারেক-ক্যাথরিনের উদ্ধারযজ্ঞ
দীর্ঘ দুই দশক পর, ১৯৯০ সালে নিউইয়র্কে তারেক ও ক্যাথরিন মাসুদ লিয়ার লেভিনের কাছ থেকে এই ঐতিহাসিক ফুটেজগুলো উদ্ধার করেন। এরপর আরও বিভিন্ন উৎস থেকে মুক্তিযুদ্ধের সংরক্ষিত উপাদান এবং ২০ বছর আগের সেই শিল্পীদের সাথে যোগাযোগ করে তৈরি করেন পূর্ণাঙ্গ এই প্রামাণ্যচিত্র।
এই প্রামাণ্যচিত্রে গান গেয়েছেন এবং অংশ নিয়েছেন সেই সময়ের সাহসী সাংস্কৃতিক যোদ্ধারা। তাঁদের মধ্যে উল্লেখযোগ্য হলেন: মাহমুদুর রহমান বেণু, শাহীন সামাদ, লুবনা মরিয়ম, বিপুল ভট্টাচার্য, দেবব্রত চৌধুরী, দুলাল চন্দ্র শীল, নায়লা খান, লতা চৌধুরী, শারমিন মুরশিদ, স্বপন চৌধুরী এবং তারিক আলী।
এছাড়াও এতে অংশ নেন ব্রিগেডিয়ার জেনারেল (অব.) গিয়াসউদ্দিন চৌধুরী, আমিনুল হক চৌধুরীসহ নাম না জানা অনেক বীর মুক্তিযোদ্ধা।
আন্তর্জাতিক ও জাতীয় স্বীকৃতি
চলচ্চিত্রটি মুক্তির পর দর্শকদের আবেগকে নাড়া দেওয়ার পাশাপাশি বড় বড় দুটি পুরস্কার লুফে নেয়:
- জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার (১৯৯৫): শ্রেষ্ঠ স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র হিসেবে পুরস্কৃত হন তারেক মাসুদ ও ক্যাথরিন মাসুদ।
- দক্ষিণ এশিয়া চলচ্চিত্র পুরস্কার: বিশেষ উল্লেখ (Special Mention) পুরস্কার লাভ করে।
- এক নজরে: ‘মুক্তির গান’ কেবল মুক্তিযুদ্ধের ইতিহাস নয়, এটি ছিল গান ও সুরের মাধ্যমে অস্ত্র না ধরেও কীভাবে যুদ্ধ জেতা যায়—তার এক জীবন্ত দলিল।
মাটির ময়না’: কান জয়ী তারেক মাসুদের এক কালজয়ী মাস্টারপিস
২০০২ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত ‘মাটির ময়না’ (The Clay Bird) বাংলাদেশের চলচ্চিত্র ইতিহাসের অন্যতম শ্রেষ্ঠ ও মাইলফলক সৃষ্টি। প্রখ্যাত চলচ্চিত্রকার তারেক মাসুদের প্রথম পূর্ণদৈর্ঘ্য এই চলচ্চিত্রটি তাঁর নিজের শৈশবের অভিজ্ঞতার আলোকে নির্মিত। ঊনসত্তরের গণঅভ্যুত্থান থেকে ১৯৭১ সালের মুক্তিযুদ্ধের পূর্ববর্তী অশান্ত সময়ের প্রেক্ষাপটে, যুদ্ধ ও ধর্মীয় গোঁড়ামির কারণে বিচ্ছিন্ন এক পরিবারের গল্প এতে ফুটে উঠেছে।
মূল কাহিনিসংক্ষেপ
চলচ্চিত্রের মূল চরিত্র ‘আনু’ (নুরুল ইসলাম বাবলু) নামের এক কিশোর। আনুর বাবা কাজি (জয়ন্ত চট্টোপাধ্যায়) একজন ধর্মান্ধ মুসলিম ও হোমিওপ্যাথিক চিকিৎসক। অন্যদিকে আনুর মা আয়েশা (রোকেয়া প্রাচী) এক সময়ের প্রফুল্ল মেয়ে হলেও বিয়ের পর স্বামীর গোঁড়ামির কাছে জিম্মি হয়ে পড়েন।
আনুর চাচা মিলন প্রগতিশীল ও বামপন্থী রাজনীতিতে বিশ্বাসী। কাজি নিজের ধর্মীয় মূল্যবোধ থেকে আনুকে মাদ্রাসায় পাঠিয়ে দেন, যেখানে রোকন নামের এক নিঃসঙ্গ ছেলের সাথে আনুর বন্ধুত্ব হয়। দেশের রাজনৈতিক অস্থিতিশীলতার সমান্তরালে আনুর পরিবার ও মাদ্রাসার ভেতরেও মধ্যপন্থী ও চরমপন্থী মতবাদের মনস্তাত্ত্বিক দ্বন্দ্ব চমৎকারভাবে চিত্রায়িত হয়েছে।
নির্মাণের নেপথ্য ও বৈশিষ্ট্য
আত্মজৈবনিক চলচ্চিত্র: পরিচালক তারেক মাসুদ নিজেই ১৫ বছর বয়স পর্যন্ত মাদ্রাসায় পড়েছেন। সেই বাস্তব অভিজ্ঞতা থেকেই এর চিত্রনাট্য তৈরি।
- অ-পেশাদার অভিনয়শিল্পী: চলচ্চিত্রটির প্রায় পুরো শুটিং হয়েছে ফরিদপুর ও ধামরাইয়ের গ্রামীণ লোকেশনে এবং এতে অংশ নিয়েছেন স্থানীয় সাধারণ মানুষ, পথশিশু ও প্রকৃত মাদ্রাসা শিক্ষার্থীরা।
- লাইভ সাউন্ড: বাংলাদেশের প্রথম পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র হিসেবে বাস্তব আবহ ধরে রাখতে এর বিভিন্ন দৃশ্যে সরাসরি শব্দগ্রহণ (Direct Sound) করা হয়েছিল।
- সহ-প্রযোজনা: ফরাসি সরকারের ফন্ডস স্যুদ (South Fund) অনুদান এবং প্যারিস ভিত্তিক প্রযোজনা সংস্থা 'এমকেটু' (MK2)-এর যৌথ প্রযোজনায় এটি নির্মিত হয়।
সেন্সরশিপ ও বিতর্ক
কান চলচ্চিত্র উৎসবে প্রশংসিত হওয়ার পর, তৎকালীন বাংলাদেশ চলচ্চিত্র সেন্সর বোর্ড ধর্মীয় সংবেদনশীলতা ও মাদ্রাসা ব্যবস্থার বিকৃত উপস্থাপনার অজুহাতে চলচ্চিত্রটি দেশে নিষিদ্ধ করে। এর বিরুদ্ধে দেশ-বিদেশে ব্যাপক প্রতিবাদ শুরু হয়। পরবর্তীতে তারেক ও ক্যাথরিন মাসুদ আপিল বিভাগে আইনি লড়াইয়ে জয়ী হলে ২০০২ সালের শেষের দিকে চলচ্চিত্রটি দেশে প্রদর্শনের অনুমতি পায়।
আন্তর্জাতিক স্তরে সাফল্য ও পুরস্কার
‘মাটির ময়না’ আন্তর্জাতিক অঙ্গনে বাংলাদেশের নাম উজ্জ্বল করে এবং অস্কারের ‘শ্রেষ্ঠ বিদেশি ভাষার চলচ্চিত্র’ বিভাগে বাংলাদেশের পাঠানো প্রথম চলচ্চিত্র হওয়ার গৌরব অর্জন করে। প্রধান প্রধান আন্তর্জাতিক ও জাতীয় পুরস্কারসমূহ:
- কান চলচ্চিত্র উৎসব (২০০২): ডিরেক্টর্স ফোর্টনাইট আয়োজনে প্রথম বাংলাদেশি চলচ্চিত্র হিসেবে ফিপরেস্কি (FIPRESCI) আন্তর্জাতিক সমালোচকদের পুরস্কার লাভ।
- জাতীয় চলচ্চিত্র পুরস্কার (বাংলাদেশ): শ্রেষ্ঠ চিত্রনাট্যকার (তারেক মাসুদ), শ্রেষ্ঠ শিশু শিল্পী (রাসেল ফরাজী) এবং বিশেষ শিশু শিল্পী (নুরুল ইসলাম বাবলু) বিভাগে পুরস্কৃত।
- মারাকেশ আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসব (মরক্কো): শ্রেষ্ঠ চিত্রনাট্য পুরস্কার।
- কারা চলচ্চিত্র উৎসব (পাকিস্তান): শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্র এবং শ্রেষ্ঠ সঙ্গীত (মৌসুমী ভৌমিক) পুরস্কার।
- বাচসাস পুরস্কার: শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্র ও পরিচালকসহ মোট ৫টি বিভাগে পুরস্কার।
বিখ্যাত মার্কিন সমালোচক এলভিস মিচেল (The New York Times) ছবিটির প্রশংসা করে বলেন। সহজেই এই বছরের বা অন্য যেকোনো বছরের সেরা ছবি। এটি সত্যজিৎ রায়ের পথের পাঁচালীর মতোই চিত্তাকর্ষক এবং স্বাভাবিক।
আ কাইন্ড অব চাইল্ডহুড’: পথশিশুদের হারিয়ে যাওয়া শৈশব
চলচ্চিত্রকার তারেক মাসুদ কেবল বড় ক্যানভাসেই গল্প বলেননি। সমাজের অবহেলিত ও প্রান্তিক মানুষের জীবনকে খুব কাছ থেকে ক্যামেরাবন্দি করেছেন। ২০০২ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত তাঁর এবং ক্যাথরিন মাসুদের যৌথ পরিচালনার অন্যতম একটি অনবদ্য প্রামাণ্যচিত্র ‘আ কাইন্ড অব চাইল্ডহুড’ (A Kind of Childhood)। এটি মূলত বাংলাদেশের সুবিধাবঞ্চিত ও শ্রমজীবী পথশিশুদের রূঢ় বাস্তবতা এবং তাদের হারিয়ে যাওয়া শৈশবের এক মর্মস্পর্শী দলিল।
পটভূমি ও মূল বিষয়বস্তু
প্রামাণ্যচিত্রটি নির্মিত হয়েছে রাজধানী ঢাকার ফুটপাতে, বস্তিতে কিংবা কলকারখানায় কাজ করা পথশিশুদের জীবনকে কেন্দ্র করে। যেখানে একটি শিশুর হাতে বই-খাতা কিংবা খেলনা থাকার কথা, সেখানে বেঁচে থাকার তাগিদে তাদের নামতে হয় কঠিন উপার্জনের লড়াইয়ে।
কুলি, হকার, টোকাই বা কারখানার শ্রমিক হিসেবে কাজ করা এই শিশুদের যাপিত জীবন, তাদের স্বপ্ন, আনন্দ-বেদনা এবং বেঁচে থাকার নির্মম সংগ্রামকে অত্যন্ত সংবেদনশীলতার সাথে ফুটিয়ে তুলেছেন তারেক মাসুদ।
দীর্ঘ সময়ের পর্যবেক্ষণ (Longitudinal Documentary)
‘আ কাইন্ড অব চাইল্ডহুড’-এর সবচেয়ে বড় বৈশিষ্ট্য হলো, এটি কোনো সাময়িক বা তড়িঘড়ি করে বানানো প্রামাণ্যচিত্র নয়। তারেক ও ক্যাথরিন মাসুদ প্রায় ৫ বছর ধরে একই একদল পথশিশুর জীবনকে নিবিড়ভাবে পর্যবেক্ষণ করেছেন।
পাঁচ বছরে একটি শিশু কীভাবে শৈশব পেরিয়ে কৈশোরে পদার্পণ করছে এবং সময়ের সাথে সাথে তাদের স্বপ্নগুলো কীভাবে বাস্তবতার চোরাবালিতে হারিয়ে যাচ্ছে—ক্যামেরার ফ্রেমে সেই রূপান্তরটি নিখুঁতভাবে ধরা পড়েছে।
চলচ্চিত্রের নামকরণের সার্থকতা
নামের মধ্যেই লুকিয়ে আছে এক চরম উপহাস ও বেদনা। ‘আ কাইন্ড অব চাইল্ডহুড’ বা ‘এক ধরণের শৈশব’—বলতে এখানে বোঝানো হয়েছে যে, মধ্যবিত্ত বা উচ্চবিত্ত পরিবারের শিশুরা যেভাবে স্বাভাবিক নিয়মে শৈশব কাটায়, এই পথশিশুদের শৈশব তেমন নয়। তাদের শৈশব মানেই সকাল থেকে রাত পর্যন্ত সস্তা শ্রম, ক্ষুধা আর বেঁচে থাকার লড়াই। এটি এক অন্যরকম, অনাকাঙ্ক্ষিত শৈশব, যা সমাজ তাদের উপহার দিয়েছে।
নির্মাণশৈলী ও দৃষ্টিভঙ্গি
তারেক মাসুদ এই প্রামাণ্যচিত্রে শিশুদের কেবল ‘দয়া বা করুণার পাত্র’ হিসেবে দেখাননি। বরং চরম প্রতিকূলতার মধ্যেও তাদের ভেতরের প্রাণচাঞ্চল্য, বন্ধুত্ব, রসবোধ এবং আত্মসম্মানবোধকে তুলে ধরেছেন। কোনো কৃত্রিম মেলোড্রামা ছাড়াই, ডিরেক্ট সিনেমার (Direct Cinema) স্টাইলে বাস্তবতাকে সরাসরি দর্শকের সামনে উপস্থাপন করা হয়েছে, যা দর্শককে গভীরভাবে ভাবিয়ে তোলে।
অন্তহীন যাত্রার প্রথম ধাপ
সেলুলয়েডের ক্যানভাসে তারেক মাসুদ যে বাস্তবতার বীজ বুনেছিলেন, তা শুধু রূপালী পর্দার গল্প ছিল না; তা ছিল এদেশের মাটি ও মানুষের অবিকল প্রতিচ্ছবি। 'আদম সুরত' থেকে শুরু করে 'আ কাইন্ড অব চাইল্ডহুড' প্রতিটি সৃষ্টিতেই তিনি দেখিয়েছেন কীভাবে চলচ্চিত্রের ভাষা দিয়ে সমাজ ও ইতিহাসকে পুনর্নির্মাণ করা যায়।
তবে এই গুণী নির্মাতার সৃষ্টির ক্যানভাস এখানেই শেষ নয়।তার নির্মিত অন্যান্য কালজয়ী কাজ, চলচ্চিত্রে লোকসঙ্গীতের অনবদ্য ব্যবহার এবং তাঁর আকস্মিক প্রয়াণের পর এদেশের চলচ্চিত্রে যে শূন্যতা তৈরি হয়েছে তা নিয়ে বিস্তারিত আলোচনা থাকছে এই আয়োজনের আগামী পর্বে।
তারেক মাসুদ সম্পর্কে সাধারণ জিজ্ঞাসা (FAQ)
প্রশ্ন ১. তারেক মাসুদ কে ছিলেন?
উত্তর: তারেক মাসুদ ছিলেন বাংলাদেশের প্রখ্যাত চলচ্চিত্র নির্মাতা, প্রামাণ্যচিত্রকার, চিত্রনাট্যকার ও স্বাধীন চলচ্চিত্র আন্দোলনের অন্যতম পথিকৃৎ।
প্রশ্ন ২. তারেক মাসুদের জন্ম কোথায় ও কবে?
উত্তর: তিনি ১৯৫৬ সালের ৬ ডিসেম্বর ফরিদপুর জেলার ভাঙ্গা উপজেলার নূরপুর গ্রামে জন্মগ্রহণ করেন।
প্রশ্ন ৩. তারেক মাসুদের সবচেয়ে বিখ্যাত চলচ্চিত্র কোনটি?
উত্তর: তার নির্মিত মাটির ময়না (২০০২) আন্তর্জাতিকভাবে সর্বাধিক প্রশংসিত চলচ্চিত্র। এছাড়া মুক্তির গান, অন্তর্যাত্রা এবং রানওয়েও তার উল্লেখযোগ্য সৃষ্টি।
প্রশ্ন ৪. 'আদম সুরত' কী নিয়ে নির্মিত?
উত্তর: আদম সুরত বাংলাদেশের প্রখ্যাত চিত্রশিল্পী এস এম সুলতানের জীবন ও শিল্পচর্চা নিয়ে নির্মিত একটি প্রামাণ্যচিত্র।
প্রশ্ন ৫. তারেক মাসুদের চলচ্চিত্রের প্রধান বৈশিষ্ট্য কী?
উত্তর: তার চলচ্চিত্রে মুক্তিযুদ্ধ, ইতিহাস, গ্রামীণ জীবন, লোকসংস্কৃতি, মানবিক মূল্যবোধ এবং ধর্মীয়-সামাজিক বাস্তবতা গভীরভাবে উঠে এসেছে।
প্রশ্ন ৬. তারেক মাসুদ কীভাবে মারা যান?
উত্তর: ২০১১ সালের ১৩ আগস্ট মানিকগঞ্জে এক সড়ক দুর্ঘটনায় তিনি নিহত হন।
প্রশ্ন ৭. তারেক মাসুদ কেন বাংলা চলচ্চিত্রে গুরুত্বপূর্ণ?
উত্তর: তিনি বাংলাদেশের স্বাধীন চলচ্চিত্র আন্দোলনকে শক্তিশালী করেন এবং দেশীয় গল্প ও সংস্কৃতিকে আন্তর্জাতিক অঙ্গনে পরিচিত করে বাংলা চলচ্চিত্রকে নতুন উচ্চতায় নিয়ে যান।
